תואר ראשון בעיצוב גרפי ו / או איור
CANVAS
מידע מפתח
מיקום הקמפוס
Lausanne, שווייץ
שפות
אנגלית, צָרְפָתִית
פורמט לימוד
בקמפוס
מֶשֶׁך
3 שנים
לִפְסוֹעַ
זמן מלא
שכר לימוד
בקש מידע
מועד אחרון להגשת בקשה
בקש מידע
תאריך ההתחלה המוקדם ביותר
בקש מידע
מבוא
תואר ראשון בעיצוב גרפי ו / או איור
התואר הראשון בעיצוב גרפי ו / או איור הוא תכנית לשלוש שנים המכינה את הסטודנטים לעבודה מקצועית מרכזית באמנות חזותית. התוכנית מציעה מבחר שלם של קורסים המשלבים יצירתיות, מומחיות ומקצועיות.
לאחר סיום התואר הראשון בעיצוב גרפי ו / או איור, התלמיד יתמקד בטכניקות עיצוב גרפי ואיור ויכיר היטב את עקרונות העיצוב והאיור היצירתיים, הנחוצים במיוחד ליצירת לוגו ומותג, פרסום ושיווק, איור ואנימציה.
העיצוב הגרפי או המאייר המקצועי נקרא למצוא פתרונות גרפיים, לדמיין, לתכנן וליצור איורים ולפתח חומרים חזותיים וגרפיים לשיווק. הבוגר בעיצוב גרפי ו / או איור יקנה מקצועיות, דינמיות ורבגוניות הנחוצות על מנת לתרגם בקפדנות את רעיונותיו לצורות, צבעים ותמונות.
עבודת העיצוב הגרפי מורכבת בין היתר מהצעה והצעה של יישומי מותג שונים (כגון לוגו, סיסמאות, ג'ינגלים וכו '), חומרי שיווק (פליירים, עלונים, ערכות עיתונות וכו'), מצגות מוצרים (כריכות ספרים, אריזה וכו '). .) תוך התחשבות בהתפתחות המגמות והתנועות האסתטיות והאמנותיות. באשר למאייר, עבודתו נעוצה ביצירת דמויות לספרים, סרטים מצוירים, ספרי ילדים, בדיוני מומחים וכו 'וכן ביצירת איורים לאתרי אינטרנט, משחקי וידאו ורומנים גרפיים.
מטרות כלליות
התוארים בעיצוב גרפי ו / או איור מאפשרים לסטודנטים לרכוש את הידע הטכני, הרגישות האסתטית והכלים המקצועיים במגוון מדיות כדי להביא לחיים בהצלחה תפיסה חזותית ייחודית.
פרויקט תזה בסוף התוכנית יאפשר לסטודנטים לפתח פרויקט אינדיבידואלי באיכות מקצועית, תוך כיבוד מערך מפרט וסטנדרטים ברורים.
שנה ראשונה
השנה הראשונה מספקת לתלמידים היכרות עם יסודות ההרכב היצירתי ומאפשרת להם לגלות את הטכניקות הנחוצות לביטוי יצירתי. השיעורים יתרכזו בשליטה על כלים וטכניקות ידניים ודיגיטליים הכוללים: רישום, תורת הקומפוזיציה, מערכת הרשת, רישום וקטורי, תורת הצבעים, טיפוגרפיה, פוטושופ, אילוסטרייטור ו- InDesign.
התלמיד יפתח את הרגישות האמנותית שלו כדי לתרגם את רעיונותיו לעיצובים גרפיים ו / או איורים. הוא / היא ילמד ויכיר שיטות וטכניקות שונות של ביטוי חזותי.
שנה שניה
השנה השנייה מגבשת את היסודות שנלמדו בשנה הראשונה ומאפשרת לתלמידים להתחיל בגישה רעיונית יותר ניואנסית. התלמיד יבצע מחקר וללמוד שיטות תיאורטיות ומעשיות שונות בתחום ההתמחות בו בחרו על מנת ליצור אינטראקציה בין רעיונות, מילים, תמונות ומושגים.
העבודה היצירתית מחמיאה לגישה המקצועית והטכנית שתעסוק באלמנטים חיוניים כמו מנדט יצירתי, ניהול קשרי לקוחות וציפיות, מערכת היחסים בין לקוח למעצב / מאייר, ניהול פרויקטים, מועדים ועלויות.
שנה שלישית
השנה הסופית מאפשרת פיתוח יצירתי וקונספטואלי אינדיבידואלי של המעצב הגרפי או המאייר ומכירה אותם בשיתוף פעולה עם אמנים חזותיים אחרים ועבודה על פרויקטים צוותיים.
הסטודנט והמעצב הגרפי העתידי או המאייר יגלו ויבינו את האינטראקציה בין אומנויות חזותיות שונות לאורך חיי הפרויקט: החל מלקוחות לסוכנים, לאנשי שיווק ומעצבי תלת מימד, התלמיד ישפר את ההבנה המקצועית שלו וישיג צמיחה הולכת וגוברת. הבנת האתגרים היצירתיים והטכניים של מנדט הלקוחות.
הודות למבחר גדול של כלים וטכניקות, העיצוב הגרפי או המאייר העתידי יקבלו הבנה יצירתית, ביקורתית ורב-תכליתית של המציאות בעבודה בתוך האמנות החזותית עד סוף ההכשרה שלו אשר תאפשר לו / ה להסתדר פרויקט יצירתי או מנדט לקוח לבדו עד סוף התוכנית.
דיסציפלינות למדו
עקרונות של עיצוב גרפי I - טיפוגרפיה וכרזות -ניהול מיתוג - עיצוב עריכה - Prepress - עיצוב וידאו ותנועה - WEB CMS מדיה חברתית - צילום - היסטוריה של אמנות - היסטוריה של אמנות עכשווית - איור - שיווק דיגיטלי - אמנות קונספט - Adobe (Photoshop , מאייר, InDesign), טכניקות ציוריות - אנימציה - אסתטיקה - רישום טכני: אנטומיה אנושית - בניית אובייקטים - היסטוריה של עיצוב - עקרונות של עיצוב גרפי II, טיפוגרפיה II
קריירות עתידיות
בוגר התואר הראשון בעיצוב גרפי ו / או איור יהיה יוצר, טכנאי ואיש עסקים. ההיבטים המקצועיים המגוונים של הכשרה מלאה באומנות חזותית יאפשרו לו לעבוד בתחומים הבאים:
עיצוב גרפי - איור - אנימציה - עיצוב כריכת ספרים - סטורבורד - עיצוב CAD - קולוריסט - הוצאת עיתונות - שיווק דיגיטלי - עיצוב אתרים - פרסום - עריכת תמונות / תמונות - קמפיינים פובליציסטיים - קמפיינים במדיה חברתית - יחסי ציבור - ניהול מותג - עיצוב לוגו
תכנית לימודים
שנה ראשונה
השנה הראשונה מספקת לתלמידים היכרות עם יסודות הקומפוזיציה היצירתית ומאפשרת להם לגלות את הטכניקות הנחוצות לביטוי יצירתי. השיעורים יתרכזו בשליטה בכלים ובטכניקות ידניות ודיגיטליות, לרבות: ציור, תורת הקומפוזיציה, מערכת הרשת, ציור וקטורי, תורת הצבעים, טיפוגרפיה, פוטושופ, אילוסטרייטור ואינדיזיין.
הסטודנט יפתח את הרגישות האמנותית שלו על מנת לתרגם את רעיונותיו לעיצובים גרפיים ו/או איורים. הוא/היא ילמדו ויכירו שיטות וטכניקות שונות של הבעה חזותית.
שנה שניה
השנה השנייה מגבשת את היסודות שנלמדו בשנה הראשונה ומאפשרת לתלמידים להתחיל בגישה מושגית יותר ניואנסית. הסטודנט יבצע מחקר וילמד שיטות תיאורטיות ומעשיות שונות בתחום התמחותו על מנת ליצור אינטראקציה בין רעיונות, מילים, דימויים ומושגים.
לעבודה היצירתית מחמיאה הגישה המקצועית והטכנית אשר תעסוק במרכיבים מהותיים כגון מנדט יצירתי, ניהול קשרי לקוחות וציפיות, מערכת היחסים בין לקוח למעצב/מאייר, ניהול פרויקטים, מועדים ועלויות.
שנה שלישית
השנה האחרונה מאפשרת פיתוח יצירתי ורעיוני פרטני של המעצב הגרפי או המאייר ומכירה להם שיתוף פעולה עם אמנים חזותיים אחרים ועבודה על פרויקטים בצוות.
הסטודנט והמעצב הגרפי או המאייר העתידי יגלו ויבינו את האינטראקציה בין אמנויות חזותיות שונות במהלך חיי הפרויקט: מלקוחות ועד סוכנים, ועד אנשי שיווק ומעצבי תלת מימד, הסטודנט ישפר את ההבנה המקצועית שלו וירכוש הבנה של האתגרים היצירתיים והטכניים של מנדטים של לקוחות.
הודות למבחר גדול של כלים וטכניקות, העיצוב הגרפי או המאייר העתידי יחזיקו בהבנה יצירתית, ביקורתית ורב-תכליתית של מציאות העבודה באמנות החזותית עד סוף הכשרתו אשר תאפשר לו/ה לנהל פרויקט יצירתי או מנדט לקוח בכוחות עצמו עד סוף התכנית.
מקצועות נלמדים
עקרונות עיצוב גרפי I – טיפוגרפיה ופוסטרים – ניהול מותג – עיצוב עריכה – קדם דפוס – עיצוב וידאו ותנועה – WEB CMS מדיה חברתית – צילום – תולדות האמנות – תולדות האמנות העכשווית – איור – שיווק דיגיטלי – קונספט ארט – Adobe (Photoshop) , Illustrator, InDesign), טכניקות ציוריות – אנימציה – אסתטיקה – ציור טכני: אנטומיה אנושית – בניית אובייקט – תולדות העיצוב – עקרונות עיצוב גרפי II, טיפוגרפיה II
תוצאת התוכנית
מטרות כלליות
התואר הראשון בעיצוב גרפי ו/או איור מאפשר לסטודנטים לרכוש את הידע הטכני, הרגישות האסתטית והכלים המקצועיים במגוון מדיות כדי להביא לחיים בהצלחה תפיסה ויזואלית ייחודית.
פרויקט תזה בסוף התכנית יאפשר לסטודנטים לפתח פרויקט פרטני באיכות מקצועית, תוך כיבוד מערך ברור של מפרטים ותקני איכות
גלריה
אפשרויות קריירה
קריירה עתידית
בוגר התואר הראשון בעיצוב גרפי ו/או איור יהיה יוצר, טכנאי ואיש עסקים. ההיבטים המקצועיים המגוונים של הכשרה מלאה באמנות חזותית יאפשרו לו/ה לעבוד בתחומים הבאים:
עיצוב גרפי – איור – אנימציה – עיצוב כריכת ספרים – סטוריבורד – עיצוב CAD – קולוריסט – הוצאת עיתונות – שיווק דיגיטלי – עיצוב אתרים – פרסום – עריכת תמונה/תמונות – קמפיינים פובליציסטיים – קמפיינים במדיה חברתית – יחסי ציבור – ניהול מותג – עיצוב לוגו